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Aug 21, 2023

L'exposition CMOA visite les premières lignes des fossiles

Depuis l’exploitation du charbon sur le mont Washington au XVIIIe siècle jusqu’à la fracturation hydraulique au XXIe siècle, l’ouest de la Pennsylvanie est depuis longtemps un épicentre de l’extraction et du traitement des combustibles fossiles. Aujourd'hui, sur une planète qui se réchauffe rapidement, un nouveau

Depuis l’exploitation du charbon sur le mont Washington au XVIIIe siècle jusqu’à la fracturation hydraulique au XXIe siècle, l’ouest de la Pennsylvanie est depuis longtemps un épicentre de l’extraction et du traitement des combustibles fossiles. Aujourd'hui, sur une planète qui se réchauffe rapidement, une nouvelle exposition au Carnegie Museum of Art revient sur ce que signifie vivre là où le charbon, le pétrole et le gaz sont extraits, forés et transformés en énergie et en gaz à effet de serre.

« Unsettling Matter, Gaining Ground », mis en scène au Heinz Architectural Center, présente une série d'œuvres récemment commandées aux côtés de pièces de la collection Carnegie.

Bien que géographiquement les travaux s'étendent à travers les États-Unis, beaucoup sont directement reliés à Pittsburgh. C'est assez approprié, compte tenu de l'histoire de la région ainsi que des racines de la richesse du fondateur homonyme du musée dans les plates-formes pétrolières, les chemins de fer et les aciéries alimentés au charbon.

« We Refuse to Die » du collectif Not An Alternative, par exemple, est une installation vidéo présentant des images de sites industriels du nord-ouest du Pacifique aux Appalaches, y compris la nouvelle usine tentaculaire de craquage d'éthane de Shell Petrochemical dans le comté de Beaver. S'appuyant sur les traditions autochtones, les artistes ont récupéré le bois d'un récent incendie de forêt et l'ont sculpté en animaux comme des ours et des hiboux qu'ils ont affichés sur les propriétés voisines pour assurer une surveillance symbolique.

« Une grande partie de ce projet consiste en quelque sorte à réfuter ces récits de victimisation des communautés de première ligne. Et au lieu de cela, ici, dans ce projet, ils sont présentés comme des communautés qui ont le pouvoir de gérer leurs combats », a déclaré Ala Tannir, chercheur en conservation au Heinz Architectural Center qui a co-organisé l'exposition.

Une nouvelle œuvre pour quatre chaînes du célèbre cinéaste local Tony Buba juxtapose l'effondrement littéral des infrastructures sidérurgiques de la région dans les années 1980 avec les manifestations contre la fermeture de l'hôpital UPMC Braddock trois décennies plus tard, dans l'une des communautés de Pittsburgh dévastées par cette perte. de l'industrie lourde. L'œuvre remet en question l'histoire familière selon laquelle l'économie des produits de consommation et des médicaments de la région a succédé en douceur à l'acier, comme le symbolise le site des manifestations, le bâtiment UPMC du centre-ville de Pittsburgh, anciennement la US Steel Tower.

Dans son installation « Offsetted », de la taille d’une pièce, le collectif d’art britannique Cooking Sections critique la pratique des pollueurs plantant des arbres pour « compenser » leurs émissions de gaz à effet de serre, qu’il appelle « la financiarisation de la nature ». L'œuvre incorpore des coupes transversales et des branches d'arbres de Pittsburgh et d'ailleurs en Pennsylvanie pour refléter diverses luttes de justice sociale, comme la branche d'un orme anglais du Lower Hill District, le quartier noir tristement célèbre détruit au bulldozer pour le réaménagement urbain il y a plus de 60 ans. .

De même, une installation vidéo d'Imani Jacqueline Brown explore Cancer Alley en Louisiane, où les habitants écoeurés par la pollution pétrochimique vivent aux côtés de l'héritage de l'exploitation des personnes historiquement réduites en esclavage.

L'installation « All the Way to Hell » d'Eliza Evans, née à Pittsburgh, représente son projet artistique militant visant à contrecarrer les efforts des sociétés de forage de gaz pour acquérir des droits miniers sur des terres à des fins de fracturation hydraulique. Evans, qui vit maintenant à Brooklyn et au Tennessee, envisage de transférer les droits miniers sur les terres qu'elle possède en Oklahoma à 1 000 personnes pour compliquer leur vente à des sociétés de forage. L’œuvre présente des échantillons de carottes cylindriques montés sur le mur comme de grandes bougies décoratives.

Tennir a déclaré que « All the Way to Hell » vise à rendre l'idée de la fracturation hydraulique plus réelle pour les visiteurs n'en ayant aucune expérience personnelle. « Une partie de ce que nous essayons de faire dans cette exposition est de mettre en avant ces informations afin que les gens puissent avoir des points de contact plus concrets pour entrer dans ces discours qui sont souvent assez abstraits », a-t-elle déclaré.

« Unsettling Ground » comprend également une curiosité historique de l’art. « The Continu Miner » est un groupe de peintures et de gravures réalisées par sept artistes qui, en 1954, ont été chargés par la Joy Manufacturing Company de Pittsburgh et le magazine Fortune de créer des interprétations visuelles de sa nouvelle machine automatisée d'extraction du charbon, destinée à surpasser les mineurs humains.